动画讲座：如何参与全球动画市场的竞争 卢卡斯

　　主持人：各位来宾下午好！欢迎回到厦门动画论坛，这是我们本次厦门动漫节、厦门动漫论坛的最后一个下午，这也是我最兴奋的一部分。我想在我这个年代长大的人，我们是看星际大战长大的一代，我们梦想过自己有一把光剑，开着一个飞船去星球这样一个梦想，很高兴这样一个机会，星际把这个梦想延续到动画上来，过去的两天内，听到了国内和国外动画发展的方向，我希望今天下午嘉宾的演讲从动画这个产业国际竞争的格局，技术的运用，甚至是未来技术方面，参加此次厦门动漫论坛的嘉宾有更好的启示，更从业人员重新再思考这个行业里面所做的定位和发展方面，下面我把剩下的时间交给我们今天的嘉宾，首先我请出来自给展望如何参与全球动画市场，有请Cary Silver！

Cary Silver

　　Cary Silver：动漫节给了我们非常好的一个机会，同时也可以看到中国动画产业的发展，而且我们也非常高兴的欢迎大家来参加这种动漫产业的教育还有其他的一些就业的机会。同时，还有包括我们希望这个行业可以让你们学习到很多，我非常感谢大家能够来参加！现在我是星际大战的制片人，我在动漫行业工作了20年，过去主要做一些国际的工作室，在这方面我有自己的看法，我们非常高兴！我要介绍我的朋友Andrew Harris

Andrew Harris

　　Andrew Harris :谢谢大家！非常高兴能够参加这次动漫节，我做动画已经做了大概是30年，我和Cary Silver并不是很一样，我并没有很多在海外做的项目，直到这个项目星球大战，非常高兴。有两个原因：我也是看这个长大的，这也是一个很好的机会让我能够最终的来了解比如说和全球的工作室合作，这个是非常有价值的经验。我的背景主要是在美国的工作室工作，之后进入了卢卡斯，做了一些电影和电视，刚才Cary Silver介绍了我们一些商业方面，我主要是介绍创意和技术方面的内容。

　　Cary Silver我们先简单的给大家看一下我们这个影片的内容，是我们很好的合作伙伴，我们想要给大家看看我们做了哪些工作，现在进展到了哪个阶段。

　　谢谢！大家看见一些其中的片华，刚才是我们所推出的一个影片，原来我们是生产了这种电视的，实际上，我们在将来路卡四觉得电视剧非常好，就把所有的电视剧放在一起就成了影片，给大家介绍一下这个是我们在CG的一些项目，它的原形是电视剧，现在把它变成了电影，我们今天主要介绍一下参与全球动画竞争，我们会从不同的角度来介绍，这方面的内容我们主要是介绍一些制作和商业部分，他主要是介绍创意和技术。同时我们也相互支持，希望相互补充。第一点，有非常好的工作人员，工作人员、创意的动画家是非常重要的，同时也是我们现在整个工作的不可缺少的一部分，同时我们也要使得我们的制造保证质量，介绍一下人员和技能是非常重要的。首先，第一个是卢卡斯、电视网络合作都是通过人来完成的，我们强调的是所有的都是艺术家，艺术家实际上是一个枢纽，中心，所有的业务，商业设计等等都是建立在艺术家的基础之上。同时，我们还说过，经验非常重要，因为经验当然是相关的，但是如果在全球获得很好的竞争力，你必须保证有非常关键的经验，关键的人员，比如说像在一些工作石会有不同的工作和分工，但是你要把各方面组合在一起，你要找到关键的人员和经验组合在一起。我们会用不同的方式来介绍，就是要有充足的资源，充足的资源就意味着你们会看到我们的很多的资源，像制作、人员还有各方面的。如何使系统通过各式各样的资源，要解决问题，提出答案，提出问题解决的方案，所有的这些，在过程当中都是在资源充足性，知道如何来克服这些问题，电视还有电影的制作过程当中，一个换套换套解决问题的过程，经常会有人说，对于制片人还有动画家在做什么？我告诉他们，对于一个艺术家或作为电影的制片人，并不是你知道要做什么，有问题的要知道怎么解决问题，这个是非常重要的。同时，整个一环接一环的解决问题。制造的工作人员也是非常重要的，我往往说，我们所做的两个头的怪兽，一头是创作，一头是制作。比如说考虑预算，日程等等，对我来说，两方需要合作，制作超过了预算这个影片也作不好，创意不好的话，你将来也得不到很好的影片，这两者之间要平衡，制作和预算都是增加的话也没有问题，但必须要达到平衡。另外一点，我们也听到过，经验也很重要，这个是非常关键的，工作人员必须要有这个经验，要知道如何解决各式各样的问题，预测到未来可能出现的问题，所以这是不可分割的一部分。另外一部分是，全球的合作，在团队的建设，精神如何整合里面的资源。

　　我们今天给大家介绍，如何在全球动画市场上具有竞争力？其中关键的一部分就是语言的能力，语言的能力指的是你要能够有一些关键的人员，并不是每个人，关键的人员必须要直接的有很好的交流能力，有联系工作室，有些人负责保持联系，或者说对外来拜访你们的工作室，所以你必须要有很好的语言能力，你能够听到世界各地人的声音和他们沟通。其中很大的一部分，就是要了解这种文化的区别，这一点是非常重要的，大家知道，一些比较的差别，要知道文化的差别，要知道客户考虑的角度。美国的客户会比较直接，这是美国的解决问题的方式，你必须爱知道这一点，希望和客户保持比较好的联系。正如我刚所说，和客户直接的进行交流的能力，另外一点，会有一些翻译的工作，比如像一些备注制作的材料等等，并不是说紧紧翻译，也要保证这方面的沟通非常顺畅。要知道客户的期望值。

Cary Silver

　　了解客户的期望，这个我是和CG，还有新加坡的一些公司合作了解到这一点。实际上，谈到现在的客户，首先你要知道对于一个客户在全球的竞争重点是在哪里？首先我可以想到的是，两个完全不同的制作角度，一方面就是要提供服务，大规模生产的服务，另一方面就是提供创意，提供你项目的创意，比如说在美国，做项目的时候这些是要混合在一起的，这两者是不不可能分开的，提供大规模的服务还有包括技术的大规模的生产流程，创意这两者是分不开的，三年之前，我在做这个星球大战的时候，很大的挑战就是存在文化的差异，我们在美国的制作，许多海外工作的制作，是有文化差异的，对于动画市场是在全球的市场，文化的差异将来会便的越来越小，并不是说，其他的国家会便的跟美国一样来制作动画，但是对于其他的国家可，他们的方式和美国的方式会找到中点，要找到中间的平衡，来平衡我们大对末技术流程的发展和创意之间的平衡点，对我们来说，在美国做项目的时候，我们主要分析三方面的流程，制作，后制作时代，预制作主要是写脚本，制作的是真正的进行拍摄，灯光、动画、特效、作曲，像后制作就是把因小河动画结合起来，在美国很多时候，很多是混合一起的，同时，预制作的时候之间的界限并没有那么明显，另外一点，大家熟悉的方式，一种有组织的方式来工作，在亚洲，预制作的时候，可能和制作后是不一样的，对我们来说是很大的挑战，海外合作的伙伴，美国的工作室，必须要妥协，找到中间的地方让我们能够不断的把创意放进去，希望这个工作室有灵活性，一方面能够有创意性的投入，还要有创意性的透出，大规模的服务，这是一个很好。如果达到很好的平衡的话，是很难的，之后会给大家再介绍一下，这两方面如何进行平衡。

　　在平衡的时候想取得很多的成功，最重要的是沟通，沟通方面的障碍，还有另外一点，沟通很多的信息可能是一个办公室到另一个办公室，一个工作室到另一个国家的办公室，这种交流是非常关键的。电视剧的生产和电影之间的生产有很大的差别，过去三年内主要是从事电视据的制作，实际上这个电影与电视两各行业之间找到一个中间的地方是一个挑战，同时在这个过程当中，也可以学习很到的东西再进行电影做的时候，不可避免的会利用到电视技术制作的技术，旁观者清，会提出一些比较中肯的意见。同时，人才是非常重要的，你要确保你作品高质量的时候，要保证做这个产品的是高质量的，具有很好的素质才能够完成这样的挑战，在这个过程当中，才会对你的作品进行改善和提高，另外，进行高质量的运作当中，你也要影响到其他的合作伙伴，另外，非常重要地方要有非常合理的预算，在预算方面重要的，如果说，你要花三天的时间做一件事情，一定要把所有的事情在规定的时间内完成，比如说，你花一天的时间把给你的方案寄回美国，再由美国方进行反馈，你要两天对你的作品进行改进。如果在两方之间出现沟通问题，三天肯定是不够的，为什么说沟通是非常重要的一环？

　　刚刚我也提到，在视觉效果一定是非常重要的一部分，因为有一些图画的语言和视频的语音可以表达出仅仅用语言所不能表达的，很多工作人员有不同的监管人员，用英文直接交流。有些可能在语言上有一定的障碍。

　　对于我们来说，视频的语言是没有障碍的，通过这种语言交流是没有障碍的，很多时候，你们可能注意到了在画画的时候，剪切的时候也是非常重要的，在互相的互动当中能够明白对方意思，形成一种默契这也是重要的。如果在固定的预算中，有一个固定的计划的话，在这个过程当中，成功的沟通是保证你工作的效率，准备性以及速度的最大保证，我认为，如果要做一个简单的话，技术上的灵活性可以保证你的工作的准备性，如果你在技术上没有一个非常好的坚实基础，在今后的开发过程当中，你会陆陆续续碰到不同的困难。

　　现在我们需要制片人给我们一些提醒，以确保纸片过程当中在规定的时间内所完成的，另外，在技术的层面上，使用方面，你也必须以灵活的态度来应对，在影片制作之前是可以完成得到，随着影片制作过程当中，随着过程的不断行进，你会发现某一种技术不能够满足我们需求的，我们希望给大家分享的一点，在新加坡有一个工作室，在那边的工作室也承担了大量对话制作的工作，在这个工作室，不断的在工作当中总结经验，慢慢的发现有些技术是能够在工作当中慢慢的得到提高和改善的，运用这些技术的过程当中，也成为我们工作的一部分，不断的改善，不断的学习，在制作工作的时候，每个人都有不同的风格，总结起来，他们在工作的方向是完全一致的，通过一致的方向统一性，使得他们在日常工作中明白在工作当中提高是非常重要的道理。另外，艺术家们所制造的一些标准，他们所创造出来的模式化的东西也是非常重要的，有些可以进入我们的图书馆，可以被我们所收藏，作为以后参考的案例。这也是非常重要的一点，如果你想做的一些事情，达到的目标，你充分利用你手上的时间，这也是非常重要的。你对于你来说，你的工作时间以及工作给你的预算资金也是互动的过程，不断的过程当中，你会发现，同样的时间，同样的舆论，你可以用不同的方式去做。使你的资金和时间运用到最好的极致。最重要的是，找到一个结合点，那就是，一个是大众需要，一个是你的创作，你的投入，你的投入和大众需要找到一个结合点是非常重要的，你必须形成动态的形式，我知道，你如果说，你要是花这个钱去制作影片，不要让大众认为你花这个钱是浪费的，最少也要做到物有所值。

　　典型的纸片或者是创作过程必须要有联系性，联系性指出是什么？时间上要有联系性，让别人觉得你是可靠的，能够让新的让你去做一些事情，新加坡的工作室作一个例子来讲，我们认为新加坡的工作室是一个非常可靠的伙伴，在CG制作方面会给我们很多中肯的意见，很多大项目放心地交给他们去做，他们保持了很好的联系性和持续性。我们认为在这个工作当中，创造是非常重要的一环，新加坡的工作事能够在工作中不断的总结经验，有创新性的投入，让我们相信把工作交给他们，不断能够完成很好的工作，而且能够推陈出新，这对我们也是非常重要的一点。我的工作作为一个创意者，所谓创意就是让大家感觉非常高兴，让大家感觉高兴，使大家满意是我们的天职，要成为最好的制片人，要求就是，制造出来的产品质量是最好的，这个是评价你工作成败的唯一标准，对于我们来说，在工作的过程当中，能够达到标准来说，对我们来说就是一种成功，标准由谁制定，是大众来制定，这个对象来说是一个坚持不一的标准。有的时候，在这个游戏过程当中，好比制作动画游戏，没有绝对意义上的赢家和素家，成功经验的背后总是能够得到一些教训。我还记得，在总监公司的第一天的时候，我的上司就告诉我你是一个有所作为的人，这一点我是觉得很好能够激发我继续努力工作的欲望。文化要一分为二来看，在具体的制作过程当中，我们知道要同辈交流合作当中，可以学到不同的东西。

Andrew Harris

　　在三年制作克龙的时候，都跟我们有通力的合作，尤其是在CG方面有很好的合作，可以说，通过这三年，与我们的合作，提升了自己的实力，这是一种双赢的结局。我我想慢慢的看到这些公司，从基础的公司变成综合性的公司实力更强。我们在打进亚洲市场，可以找到很好的立足点。我们所有的这些都是，和大家分享，在制作方面的一些哲学，一些想法，能够让大家看到在这个过程当中，中国的动画产业如何在市场上占据不败之地。关键的一点，如果你是具有竞争力的，使竞争力有可需性这也是我们研究的问题，在整个过程当中，我们应该看到，使你的产业能够在一个地方生根发芽的话，你要注意你的本地化，一定要与地方的学校取得很好的联系，另外一个重要的是，在市场的过程当中，你使你的存在便的国际化，而不仅仅是地方的，有各式各样的动漫节，有各式各样的场合，你一定要去参加这些活动，把你的这个工作室推销出去，把你所做的作品推销出去，带着你的作品去比赛，在这个，使别人认识到你。对于工作室和人员来说，也需要和外界互动的一个过程，在这个过程当中也可以学习到很多的东西。

　　在欧洲发起的一个节目，都是延伸的一个产品，比如说，法国的加纳动漫节也是非常重要的，加纳电视界也是很重要的。在电影电视产业发展也是属于交集的方面，发展也是越来越迅速，最好的比喻，在打牌的时候，当你的风险越高的时候，回报也越高，现在机会很多，我们要尽可能的抓住机会去推销自己，做一些决定，可能这些决定会承担一定的风险，但回报也是高昂。在讨论市场的时候，我们也要讲究资源，工作室的测试过程当中也是非常重要的，对我们来说，作这个测试是需要一定资金投入的，作决策方面也要作出比较重要的决定，是不是愿意？能够承担起进行测试的成本，对我来说讲，对大的公司来说，测试是不可缺少的，对规模小的时候，测试之前这个决策是要经过一番慎重考虑，我认为在大的项目投入使用之前，测试是必不可少的，即使你的规模决定了你在这方面的投入会很多，风险很高也必须去做。这个是非常核心的问题，通过这种方法可以开辟你的资源，可以有更多的资源帮助你发展今后的事业，所以测试是一个非常重要的一点，大家要注意这一点。另外，要创造原有的知识产权，这个是非常重要的一点。在我参与动画产业制造过程当中，我们去韩国、日本、台湾、印度、菲律宾，动漫产业在那边也是非常兴盛的，在那个地方知识产权问题却是非常重要的，在全世界而言，知识产权保护的成本是非常高的，当知识产权问题出来以后，有的时候会危机到整个项目，如果你不能控制你风险的话，你可以使自己融入其中，来降低本身的风险。归结到电影和动漫产业，你就是要有这个能力和别人共同的创造，每件事情我们所讲到，如果说你要便的有竞争力的话，更加重要的是使你的竞争力便的有可持续性，许多的工作室在制作当中，都投入了很多，但是最重要的一点，人才人才还是人才。在动漫工作室的工作过程当中，你应该找到更多的资金来源资助你的项目，包括做决定有人来作出，高强度的工作当中都必须有相应的人才来承担。同时你还要建立一定的资源，这样的话，才具有竞争性，扩大你的业务，不断的出品你的作品。我们也希望刚给大家分享了我们在制作当中的一些情况。希望给大家介绍的是非常重要的一点，我们原来有一个笑话，在房地产当中，则重要的是位置位置还是位置，在动漫行最重要的是人才人才还是人才，作为艺术，你的动画产业的艺术地位，同时你在世界当中占有一席之地。对于这个行业来说，我们所做的除去所有的因素，最重要的是人才。我们也希望，你们就是将来动漫的人才，也希望更多的影片制作，同时你也可以进行更多的创意，当然我们也希望，在我们的发言当中了解一些东西，非常感谢给我们这样一个机会在这里发言，见到所有人，看到厦门的动漫节，我们非常高兴被邀请参与其中！

　　对于人才方面，我觉得你现在可以作非常好的作品取得成功，也可以通过在技术方面有很好的制作管理，就此止步目前所能做的，是不可能有持续性的，你要不断的向前进，在下一步鼓励艺术家和人才，对艺术家他们不仅仅是说做动画的制作，还包括研究，系统的开发，整个各方面的都是人才，信息技术的人才，这些都需要人才，都需要推动他们的前进。你现在有竞争力，在将来的竞争力也是同一起跑线的，最重要的还是人才。是我们非常有名的制片人，有一字我们一起旅行，他说，当他在艺术学校上学的时候，他在桌子上有一个图表，如果你落后的话，你现在不去继续创作的话，不画的话别人会去画，作为小孩的时候，目标就是成为非常有名的制片人，最后他成为了星球大战的制片人，这个是个人激励的过程，自己高给自己更多的机会，我觉得这是一个很有意思的故事。

Cary Silver与 Andrew Harris

　　现场嘉宾：我想问题的是，星际大战是不是已经过时了？

　　Cary Silver：我觉得刚才这个问题问得非常好，我觉得会给我们更多的这方面的回答，我觉得人们有不同的想法，比如说像这种动画的星际大战，大家可能会想，是不是想看到动画的世界大战，我并不是导演，我觉得没有问题。但我觉得动画的制作是非常好的，我们产生的影片同时使用了非常负责的技术，我们要传达的信息就是有关的，而且我觉得在电视上并没有很多的电视剧，很多像电影这样精细的制作，从制作方面，我觉得对于听众来说，是不是很喜欢，我希望大家很喜欢这个，当然过了20年肯定会有很多科幻小说出来，拍成电影，星际大战并不是全新的题材，我们对他有不断的更新，从制作角度来说，是一个非常高水平的制作水平，视觉效果还有各方面都很好，同时我们也希望采用这种电视剧非常复杂很多的水平来制作。

　　对于你刚才的问题，我觉得是的，现在确实还仍然有星球大战的市场，首先，这个故事、人物、背景都是代代相传的，所以对于这个问题，大家会问，你为什么还选星际大战，有些故事、任务还是有特别的地方，我们很多谈到制作方面，我们希望把星际大战核心的内容传递给观众，我当时是一个孩子的时候，我在电影当中是看不到很多的新的技术，现在看到有很多的其他的外太空的外片的话，它的影响和星际大战是不一样的，通过最初的3D的影片，从感情上给你的感觉是不一样的，我们可以传递出几十年前看到这个的感觉，非常有吸引力，非常刺激，为什么希望在做星际大战，当我还是一个孩子的时候，我非常喜欢尽管就非常旧的技术，但我还是非常喜欢里面的人物，我们还是希望可以保护到非常核心的内容，可以传递到更多的地方。

　　主持人：我大概看过了十几个不同版本的金庸的小说，三国演义的版本，每一片我们都会去看，重要的不是题材过不过时，而是任务和他相关的故事是不是还在影响我，带着我的小孩子再去看，我们很难断定这个题材是不是过时了，而是再次演义这个题材的时候是不是有加进新的技术，新的看法，新的故事。

　　我非常同意，对我个人来说，我非常喜欢原来3D的星际大战，出来以后会不是很过时，当时我的姐姐就带我去看这种原来比较旧的，四岁的侄子去看的时候，我觉得太小，但他特别喜欢，现在我长大了，觉得会有一些过时，但是小孩子还是非常喜欢。

　　我们公司的创意一般是怎么样产生的？来自于团队还是来自于个人？这些创意是怎么决定的？在众多的创意当中怎么选出来？科隆人作为正片的故事。

　　这个问题非常好，他有很多的想法，他知道我们在做什么，公司的目标就是来惊讶，镇静的同时激励，设置了公司的机制，他是很有元件的人，公司的基调，我们想做什么样的作品，什么样的作品能够吸引我们，第一次我见他的时候，他说我工作的重点就是我要领先这个行业十年或者二十年，如果有别的公私合我们做同样的东西，我就不会去做这个东西。过了二十年，我们的技术仍然是领先于这个行业的其他单位，与此同时，他也觉得，在第二个或第三个版本之间，他想知道的是科隆到底是什么，对于科隆我们还有很多的故事可以去讲，当时，他就希望找到这个故事讲述科隆战争的故事。我们会有很多创意的想法，你要找到一个机会。原来你觉得没有看到他真正战士的一面，比较好的人物的方面，我们做第三个版本的时候把这个任务做得丰满一些，对他作更多的解释，让观众知道这个任务伟大在哪里。有一些非常具体的内容，比如说，在创作的时候，我们有一个人写了大部分的故事，之后还有另外一个编剧帮助我们写这个，同时对于这种故事的创意来自路那是，这个故事是否能贯穿全县，他们会写出一个版本，我们会建立整个故事的线索，同时我们也不希望采用传统的故事版的方式，Cary Silver就是非常希望使得电影用3D来做的，对于这种摄影机的角度其他各方面都会有非常具体的要求，同时他觉得如果你是说纸上开始画，会觉得这个人物不例题，比较平面，完成整个故事的系列的时候，我们有的时候在拍的时候可能作品剧本还没有完成，同时，对我们的电影现在来说，对于很多星际大战的观众，他有些会觉得每个影片都有新的内容加进去，对他来说，会找到这些编剧重新的安排，最后上电视的这些实际上和我们最后的脚本是不太一样的，有的时候是批准了这个脚本，最后会去不断的修改，不断的拍摄出故事，每一集的发展重新编剧，重新安排线索，甚至有时候加一点新的任务，拍完以后会给他一集，他会说我们应该再加一个人物。我们还会总监，编剧、共同的修改和完成。

　　主持人：我想他们给我们演讲话题将来参与动画产业的竞争有帮助，即使你从事其他的行业在全球市场建立起自己的竞争力或者保持竞争力的话都有帮助。人才这一部分，在演讲当中，跟全球比较顶顶级的伙伴合作。他们对的技术是有什么样的想法和规划？对大家在未来参与这个行业的当中有帮助，在这个之后，我们做一个十分钟的休息进入下一个议程。