搜狐独家采访翁子扬谈《镜花水月》

　　1：《镜花水月》是您的最新作品，给我们的网友介绍下这本画集的创作经历好吗？

　　《镜花水月》主要收录的是07年开始创做的一套图，源起《红楼》，借由工笔的形式，去画出几百年前的片段故事。都是主观臆断，表达作品里的男女宿命，那些不能改变方向的命运，在阅读细碎细节片刻停留中，如何感到主角是在受委屈，不情愿的时候，无力挣脱的情态，突出的是一个人的独处在春花秋月下怎么样的状态心情？宝黛是什么样子？看了很多编书后，反问自己的次数多了，就渐渐把想法和绘画状态接近了，画中的故事自然每个人都有不同的解读。一种很宁静的感觉，很重要，很值得细看细想。

　　2：《镜花水月》这本画集背后是不是您对中国文化的新解读，这个名字的由来是什么呢？

　　这本册子起名绘卷，源于话本文章的图插，自然有些旁的解读，说是绘本，也是个创作的集子，用CG来做出细腻的工笔效果，只是借着一层层点染出来，是一次新的尝试。复杂的内容被素面的表现覆盖，没有奇幻没有花哨，是换个角度换个气息来思考一下，跟以往的作品相比，画的目的超过图的本身，主题的表现是全新的。

　　3：和以往您的作品相比较，这次在《镜花水月》的创作上，你自己感觉有什么样的突破？这是不是您最满意的一部作品。

　　如果说前几年的作品主题多用浓厚笔触做出张扬姿态，那么这次形象的“偶”与想象中前朝的移花接木，出现了 “雾里看花”出现了“欲辩已忘言”的距离，忧伤贯穿整体，都是眼神延伸到远处，很飘，不落实处。花了不少时间和精力，常在案前一画就是一日很用心雕琢的图，不过现在看来这些都值得。

　　4：中国风的艺术品诸如工笔画之类在海外有很好的市场，这本画册有没有在国外的出版发行呢？

　　这几年艺术市场，创意产业风头很劲，好作品，天价拍卖，层出不穷，中国风格不光在艺术创作上，细看在时尚圈也是很闪亮，现阶段的作品即将出版法文版的，日文版。也是另一种文化沟通。

　　5：目前国内原创漫画逐渐兴起，你怎么看待插画艺术在原创动漫中的作用，插画对绘画功底的要求是不是更高一些呢？

　　插画，定义有些不准确，如果是早年的出版结构滋生了配图的行业，现在的范畴就扩大很多，在我的理解里，和动漫的距离远，和绘画设计的关系更近，服务对象的不一样，表达方式和角度也不同，呈现效果不一，不好说。

　　6：在数字艺术的发展中，您的水墨CG概念早早确立，您能谈一下在CG技术大行其道的环境下，中国传统文化能否得到回归？

　　中国的传统概念太大，绝对不是毛笔扫扫，3D渲染水墨就可以发扬的，文化的回归要建立在立意和理想的回归吧，以利润为主的技术表现，或者是冒充文化的糟粕精神都不能解决问题。反讽恶搞颠覆的表达方式可以心头一快，但是对行业发展是有损害的，更多人用更多简单的心态去做，也许就好，太冒进，不好，太想民族化，也不好。

　　7：《镜花水月》之前，您在漫画，动画，游戏方面在行业内都有广泛的认知度，您如何看待新兴网络媒体对动漫市场的作用？

　　网路的传播应该是动漫行业发展的主渠道，好的作品能够经过检验到达市场，比如说是出版界的畅销书，已经由于网络的保障轨避风险，优秀的动漫也可以籍由网络成功，例子太多。依赖网络是未来趋势。

　　8：请您对关注你的读者和网友聊下您今后的创作动向吧

　　创作计划里要做的两件小事件，一个是《源氏物语》的绘卷，很繁复，也是对日本古典文学作品的自我角度表达，资料库的建设就已经半年了，适逢源氏千年，我一定要做点什么，不为别的，的确是值得画的题材。

　　另一个小事件是图解图典。这也是心中一直无法割舍的东西，现在终于着手要做了，会很有意思，也会很有意义，也会很要命，但是值得。

　　还有几件大事件，就要先保密了。