"无漫可动"让中国动漫产业陷入误区

　　来源：新华网　张乐 余靖静

　　动漫产业被国家作为创意文化产业而大加扶持的今天，动画片的制作出现了前所未有的井喷状态。然而，我国的原创漫画的生存状况却不容乐观。目前，我国包括《动画大王》《卡通先锋》《少年漫画》在内的多家有影响的漫画期刊，因连续亏损而相继停刊。

　　以每年翻番的速度增长，中国的动画制作这些年似乎风光无限。然而，与之形成鲜明对比的是：作为动画创作基石的原创漫画，近年的境况却不容乐观。

　　过多地关注原创动画片而忽视了对原创漫画的扶持和合理利用，中国的动漫产业发展正在走入某种误区。

　　“无漫可动”

　　在动漫产业被国家作为创意文化产业而大加扶持的今天，动画片的制作出现了前所未有的井喷状态。在1993年至2003年的11年时间里，我国国产动画片的总产量仅为46000分钟，平均每年的产量还不到4200分钟。然而2006年，国产动画片产量已达到了前所未有的82300分钟。

　　然而，我国的原创漫画的生存状况却不容乐观。据复旦大学电影艺术研究中心周斌教授介绍，作为动画片创作和整个动漫产业重要基础的漫画创作，目前“正处于困境之中”。他说，目前，我国包括《动画大王》《卡通先锋》《少年漫画》在内的多家有影响的漫画期刊，因连续亏损而相继停刊。近几年创办的、目前还存在的漫画刊物，其发行量也在2万至3万份之间徘徊。

　　中国动漫产业链尚未形成，就已陷入某种误区。连环漫画学会常务副会长庞邦本直言：“漫画可以衍生出动画，蕴藏着巨大的市场前景，但中国目前几乎已‘无漫可动’！”

　　漫画创作缘何长期受到漠视？

　　在接受采访的专家中，几乎没有人会否认漫画创作在包括动画制作在内的整个动漫产业发展过程中，所起到的基础和关键性作用。

　　上海交通大学电影电视系主任、美国电影研究中心副主任李亦中教授说，漫画和动画是天然的盟友。他说，日本80%以上的动画是根据漫画改编的，尤其是当红漫画。例如，日本第一部长篇电视动画《铁臂阿童木》，即改编自“日本动画之父”手冢治虫的同名漫画。

　　据介绍，美国的四家最大的漫画出版公司各自拥有漫画品牌，并与好莱坞制片商有密切联系。整个动漫产业链的流程是：漫画最先连载，随后出版漫画图书，之后改编成动画或故事片，而后又从影片产出电视播映、网络播映等收益权，最后衍生出后电影产品，在产业链的每一个环节，都可以赚得盆满钵满。

　　然而在我国，情况并非如此。由于长期以来缺乏相应的学科设置，目前我国的漫画创作人才大多转行自美术领域，或者只是一些对漫画创作有着单纯爱好的业余创作者。他们大多习惯于说教味和对于传统文化故事的照抄，缺乏原创精神，使得大众对于故事老套、严肃有余而活泼不足的本土漫画产生了厌倦。

　　与此同时，缺乏消费人群培养和市场化经营，加上国外暴力色情凶杀漫画的误导，导致国人对动漫文化的偏见和误读，也是国产漫画创作遭遇寒流的原因。

　　“先有形象，后有动画”

　　凯蒂猫没有属于自己的动画片，但这并不妨碍这只今年已32岁的粉红色卡通猫咪形象的继续流行。“先有形象，后有动画”是国际上成熟的动漫发展模式。

　　去年高调进军动漫产业的浙江太子龙文化传播有限公司董事长许永纪认为，我国的动漫企业绝大多数并不习惯于从已有的漫画形象中选择动画开发的对象。

　　许永纪认为，国内企业要塑造一个成功的动漫形象，首先应该通过动漫杂志、网络FLASH（动漫）这类成本较低的载体来进行介绍和推广，比如美国动画品牌米老鼠、史努比，均来自长达30年之久的漫画连载。在动漫卡通形象经过市场检验并被社会大众广泛认可和喜爱之后，再投身动画片的制作，将有助于明星品牌的形成和商业价值的最大化。