四月，天津“神界”工作室一套新的漫画《三国演义》轰轰烈烈推出来，我便找来一本看。我并不十分懂得漫画，《三国演义》作为漫画书的品质，是否如这书宣传所说能成为“民族扛鼎”的之作，我不敢说，这是时间将证明的题目。

　　《三国演义》是 “神界”打造四大名著系列“新漫画”的头一套。第一套做《三国》，我觉得是作为商人的陈维东颇有心计的选择。四大名著其余三部，《水浒》有匪徒气，《西游记》有邪魔气，《红楼梦》有脂粉气，画起来格局小，可供施展的空间亦狭窄。唯独《三国》可以被拿来打造成一派凌然正气的作品，其中人物脸谱众多，角色塑造容易出彩；场景的设计，既能有桃园结义的精致，又有赤壁之战的恢弘，空间层次感与跳跃感容易显现。以这样一套“正气”并大气的作品做出品牌，再以这品牌促动后面三套后续作品的推出，想必就十分方便了。

　　以图书制作来说，这套书的各方面策划也十分到位。每本书除正文的漫画，又配两万多字的延展内容，包括文化知识链接、相关战争点评、古战场解说、古兵器图谱、拉页式的历史纪年表，史实与历史人物分析、战事地理图表等等，每种栏目，也都制作精良，这些简约不简单的历史百科，使这书的功能立体起来，策划概念中摆脱传统纯漫画书的意图一览无遗。图书装帧也颇重视，比如各章节标题选择清秀工整的启功体，这是一种连接古代正宗楷书与现代风骨的字体，用在这民族漫画上，搭配得当。

　　这种种策划是可贵的。陈维东先生看得出中国漫画是“缺乏规模，故事较弱的小农经济”，忧心于“一批漫画作者还在延续着这样的道路，他们固守着艺术理想，认为漫画是纯粹的艺术事业，他们沉迷于画技和个人艺术修为，对商业操作漠视或不得其门而入”，于是陈先生希望能靠自己的商业天才去“拯救”这些理想主义者。只是，他的路大约有些偏离正轨。

　　从《三国》漫画本身来看，并不能叫人满意。虽是画工精细，画面本身也能达到赏心悦目的水准，但叫我吃惊的一件事，翻完手头这一本《千里走单骑》，发觉其中人物的眼睛统统陷入失神的状态。漫画人物若想有参差的神情，必要从双眼中透射出来。不论是关羽与曹操各将领于战场上厮杀时应该凶狠暴躁起来的眼神，或是关羽降曹时曹操应该奸邪与幸灾乐祸起来的眼神，抑或关羽思念刘备时应当深情万种的眼神，统统变成了一双双单调而空洞的眼睛。我不晓得这眼睛要表达怎样的情绪，甚至不晓得他们的目光是看向哪里。

　　很显然，作为书商的陈维东先生，他十足的野心所关注的并非单纯的漫画书，而是如何将漫画作为一种原料，调配出一种能够撬动庞大图书市场的商品——他有些本末倒置了。真的好漫画是先有漫画家靠才情做出叫人赞叹的作品，然后商人才会依据这些作品做商业策划，并形成良性的互动。陈先生企图像做中国房地产一样做中国漫画，只是国内房产市场，房子再难看，买的人照样趋之若鹜，漫画如果质量逊色，靠一时的炒作支撑销量，似乎终归要出问题。

　　我想，太重视商业策划，大约就是书中人物“失神”的原因，因为画家根本不在表达自己，他们就是在描线、涂色、交作业。

　　作为畅销书的畅销，漫画版《三国演艺》完全可以贴上“民族”、“扛鼎”的标签，因为陈维东先生在畅销书的商业运作上的新概念，他打造畅销图书的诸般细节，他为自己工作室的主笔们购置豪宅并于四处进行声势浩大的宣传，值得所有书商学习。毕竟我国漫画产业道路如何走下去，各种方法终究要有人来尝试。

　　作为漫画书的漫画，我觉得若是忽视创作者本身的才情与笔法，没有扎实的故事与传神的人物描画，恐怕离真的好漫画还远得很。陈维东先生一味强调“规模化”，这必定使他最终无法培养出真的“漫画家”，他手下所能拥有的，永远是一帮高级画匠。若是不去除畅销书的浮躁，不能潜心于漫画品质的提升，不注重真的漫画家的培养，书做得再漂亮，终究免不了要被忘记的。

　　“神界”工作室有胆识做这样一套漫画，值得人们敬佩的。支持国内漫画的人，可以去买来看，毕竟这是国内的高水准。然而我觉得“神界”以及陈先生在漫画真谛的理解上，路还远得很。