[采访]动画节秘书长高薇华

高薇华

高薇华，第二届国际大学生动画节组委会秘书长。

中国传媒大学动画学院动画系主任、副教授、硕士研究生导师，中国北京国际大学生动画节执委会副主任、秘书长。2007年8月参加美国SIGGRAPH大会并在艺术论坛发表演讲。教育部211重点科研项目“动画研究——中国动画产业研究”课题负责人，研究成果“2006-2007中国动画产业调研报告”收录于《2006中国动画年鉴》。2005年担任中方项目负责人完成“日本动画在亚洲的流通与影响”的五国合作调查项目，研究报告发表于2005台北传播学大会。

　　搜狐动漫：今年这届动画节和去年比有什么特别的亮点？

　　高薇华：今年动画节有几个有特色的单元，是国内动画节和其他国内展会所没有的。一个是以大学生为主体的竞赛单元，今年我们把这个单元命名为白杨奖。另外一个，是有国内外动画片的展映。再有一个特色，我们称为大师课程。这三个单元是这个动画节所独有的，也是我们独创的形式。

　　“白杨奖”今年我们受到了来自37个国家的一千六百多部作品，与去年相比，作品来源从国家覆盖的面来讲是番了一倍。去年我们是受到了二十个国家地区的作品，以国内作品居多。今年的这个数字非常可喜。那么多国家的学习动画、数字媒体艺术、设计专业的学生都能对这次大赛有一个回应。他们跨过各种各样的距离的障碍把作品寄到中国来参加这次大赛也是令我非常高兴的。对于中国学生，能够看到他们同龄、共同爱好的人所想所做的东西，交流的意义会提升到去年大赛所没有的一个层面。

　　从展映的单元来看，今年除了有中国部分的展映，国外部分的展映也有扩展。其中中国部分的展映是非常有意义的，作为策划者我非常欣慰。中国动画现在已经经历了80年，在过去20年里，从来没有把经典的、有自己文化内涵的和艺术传承的经典国产动画片在电影院里集中进行展映，让年轻人能够看到。这是有历史意义的一件事情。在今年新生入学谈话的时候，我对一百多位新生问过这个问题：“你们看过《大闹天宫》吗？”所有人都看过。“在电影院里看过吗？”没有一个人举手。这有一定的代表性。这一代、两代的孩子都是在小屏幕上看到的。然而在电影院里欣赏和在电视里看是完全不同的。作为动画来讲，这种梦想的载体在电影院里才能感受到。所以国内展映单元是非常有意义的。这个意义不单是让学生看到片子，我们在放映时请来原来美影厂《三个和尚》、《山水情》这样影片的导演和艺术家马克宣先生和路盛章教授来和学生交流和互动，老一代艺术家身上那种对艺术的创新精神和追求是现在的学生值得去学习的地方。

　　在国外的展映部分，今年我们设立了4个主要的单元。英国动画特展，有3个，9个多小时的作品。德国的短片展映，韩国的展映，还有8月份刚刚揭晓的SIGGRAPH的展映，都是非常精彩的。这些都是这两年当中国际上最优秀的一些片子，在短短的四天里在大学生动画界这样一个平台上让学生能够看到，是件非常过瘾的事情。

　　“大师课程”这部分，我作为组委会秘书长虽然非常忙，但我也会抽空去看一看。我们“大师课程”的概念是把国内业界令同学们敬仰的导演、艺术家还有国外著名动画人、老艺术家以及当代的艺术家、教育家、学者请到小课堂和学生有直接的交流。他们所带来的都是他们最实际的人生经验和对动画、漫画的理解。给学生很好的指导。在学校怎样学习，踏入社会第一怎样走、价值观里什么看得最重，包括他们自己生活里最真实的状态、创作时的心态都很坦诚地和学生交流。

　　以上谈到这些有特色的内容，在今年大学生动画节上还是非常有收获。因为是在大学生的平台上主要是希望学生有所收获。作为策划者来说，学校是个平台、是个学习的环境，但这对于一个发展比较快的行业还是远远不够的。学生不但需要一个日常学习的平台，更需要一个交流的平台。希望学生能够借此开阔视野，并且和业界主流有个直接的沟通和交流。他们能知道自己在什么水平上，将来和什么样的人来进行创作。

　　“白杨奖”的意义在于不仅仅是给学生一个获奖展示的平台，更是一个激励。学生会期待每年9月“白杨奖”可以投作品，那么这一年我都来为它准备作品，这是压力。学生并没有商业上的压力，但是有大赛的压力和动力。现在大三的学生都很积极主动地为这样一些活动来准备作品和创作。在整个动画学院能感受到这种氛围的。这一点我非常欣慰。

　　搜狐动漫：那么传媒大学动画学院将来会和国际上进行什么样的交流合作？

　　高薇华：和国际的交流实际上是我们办学最基本的出发点之一，不但要立足于业界，也要有国际的视野。国际合作实际上是几个层面上的合作，像我们的“白杨奖”是得到了世界动画学会ASIFA的认可和支持，设立了一个中国奖。今年SIGGRAPH，就是一个计算机图形图像的专业组织也认可在中国的这样一个活动，对活动的宗旨、组织方式和价值观念的认同，并且设立了一个优秀作品奖，主席会过来亲自颁奖。这都是非常好的激励。希望将来通过这个平台，有很多国外一流院校和一流的制作公司会参与进来，无形中会打开学校和国际上交流的大门。

　　在教学上，我们和国外的合作是多样的。我们和北欧一所最好的动画学院、德国的波茨坦影视艺术学院，加拿大的魁北克大学、韩国国立艺术学院，这些学校我们都有非常固定的学生交换机制。现在基本上是“2+2”，在我们这学两年，到国外学两年，这样是双学位。还有我们跟加拿大、韩国、挪威都是这种“2+2”的模式。我们派出去的比例是比较高的。

　　搜狐动漫：您刚才说到了和国外的交流，那么国内新媒体教育和国外有什么区别？

　　高薇华：其实我们一直都在研究，从课程的设置、授课的方式等。现在在课程的设置上基本没有太大的区别，除了国内大学所规定的一些科目是必修的以外，专业课的学习上，我们动画分成几个大块：一二年级是基础课，包括对造型能力的培养、电影声音语言的培养、动画技术最基础的知识体系的建立。一二年级是打通培养，三年级时开始分方向。学生可以通过进入工作室的方式来进行创作上的准备。四年级时是完整的毕业创作阶段。我去国外考察过，大家基本上都是这样一种形式。

　　说到区别，国内是基于中小学教育上的以讲授为主，大学也是这样。国外更注重互动，老师主要是指导和引导，学生更加主动去创作、交流、学习。这些年，我们一直在尝试转变，包括有工作室的形式、夏季学院、小学期的形式，这些形式都是workshop的形式，学生以团队的形式进行集体创作，老师是以指导小组来进行指导。并且现在动画学院每学期都会有4-5位外国的教授和学生来做workshop。这种交流越来越密切了，而且非常有效。这种workshop是跨专业的，有动画专业、广播电视文学专业、数字艺术专业的，是跨年级的，有研究生有本科生，大家在一个题目下进行合作和探讨，大家专业上互补。这也是我们的专业特色，以后会越来越多。其实有了这个开放的平台后，各种交流就成为可能了。教师的互访、学生的交流。在此可以透露一个信息：这次的白杨奖颁奖晚会上，期中所有奖项中一个很重要的大奖是一位曾经在我们动画学院学习的一个留学生。学习了一年，回国之后用一年的时间创作了一部毕业作品，获得了全场大奖，非常令人期待。所以说这种交流不但是对中国学生很有收获，对国外学生也会很有收获。其实国外的学生很希望到中国来，中国的文化和现代的变化速度是非常有吸引力的。国家在变化、行业在变化、教育在变化、年轻人的思维也在变化。国内的学生都是从小应试教育上到大学，清一色的18-22岁，对人生的体验生活的感悟是很淡的。国外的学生不一样，尤其是学艺术的学生，很多都是工作了很久以后重新回到学校学习，年龄跨度很大。这种交流可以弥补我们学生在人生经理上的不足。对艺术创作是非常棒的。对学生来说，只要他能珍惜这样的机会，能积极参与，收获是不言而喻的。

　　搜狐动漫：好，非常感谢您接受我们的采访，祝这次国际大学生动画节成功。